单从剧目本身来讲，《功夫传奇》的最特别之处，便是将戏剧故事融入到武术表演当中。精湛的武术表演架构起整部剧的“骨骼”，而激变的戏剧故事则让剧目更有“血肉之情”，两者合一共同浇铸出这部净化灵魂与肉体的传世之作。

　　在参与《功夫传奇》编剧工作的高历霆看来，《功夫传奇》摒弃了传统功夫剧目以武术展示为主的生硬模式，也没有采用功夫电影常规的英雄主义剧情，反而以个人成长经历为切入点，展示一个人在历经磨难、战胜自我从而走向圆满的故事。所以，除了颇具吸引力的真功夫，跌宕起伏的故事情节与细腻的人物刻画则是《功夫传奇》引起广大反响的深层次原因。

　　好创意奠定《功夫传奇》剧情基础

　　可以说《功夫传奇》是踩在“巨人的肩膀”上诞生的，这个“巨人”便是《少林魂》。在高历霆看来，从《少林魂》到《功夫传奇》的演变是一个“自然而然”的过程。早于2003年完成的《少林魂》是以展示传统少林武术的片段式表演为主，但却缺乏撼动人心的内在情感力量，而《功夫传奇》恰恰弥补了这一缺憾。

　　“《功夫传奇》的故事核心在于通过人生的磨难战胜自我，从而达到人生的圆满”高历霆说道。作为一部以展示武术为主的剧目，《功夫传奇》中的“对抗”戏份占据极大比重，而纵观整部剧却没有一个具体的对抗对象，这是因为编剧将最大的敌人意象化为主人公的“心魔”，即自己便是最大的敌人，将主题思想提炼到一个更深层次的高度。

　　高历霆坦言，除了有《少林魂》的创作基础，《功夫传奇》还有其它的灵感来源。其中一个就是印裔法国籍导演宾·纳伦执导的电影《色戒》，影片《色戒》刻画的凡人对灵与欲的追求，对天命与人性之挣扎等思想，在《功夫传奇》第四幕“思凡”篇章中（青年纯一追逐心中幻想的仙女）中得到体现。

　　正是主创人员对原始素材的大量积累，让《功夫传奇》的故事环环相扣，更有吸引力，并提炼出《功夫传奇》的灵魂思想——突破自我，让观众领略中华武术的同时感受深刻的精神洗涤。

　　着重刻画人物性格丰满人物情感

　　仅依靠武术演员的拳拳功夫是难以体现舞台剧对故事性的要求，也难以与观众达成“心灵共通”，如何才能实现？则体现在编剧对人物设定及性格刻画上，让观众通过演员可以联想到自己，从而实现剧目与观众精神上的深度联结。

　　纯一和尚、老方丈、仙女、母亲、师兄弟是《功夫传奇》的主要人物设定，以纯一为核心的“自我”，代表着人生导师的老方丈，仙女代表心魔、母亲代表亲情以及代表友谊的师兄弟等角色的设定，将现实生活中的人际关系进行舞台化呈现，用人物命运的发展牵引着观众，使观众获得更加真实的情感体验，引发情感共鸣。“这个故事跟每个人相连，在情感上他们会有深刻共鸣”高历霆说道。

　　人物性格体现在内心活动的刻画上，通过舞台上展开的行动反复冲突、反复较量、反复剖析揭示出来，形成戏剧式结构，让人物直接引发冲突，制造悬念，形成过渡与高潮并施的剧情发展。在第二幕“学艺”篇章中，虎拳、鹰爪拳、蛇拳等功夫的轮番表演，突出表现了纯一小和尚勤奋好学与功力的突飞猛进，欣欣向荣之景酝酿而出。随后，成为金刚之身的纯一却遭遇心魔困扰而至修行中断，阴郁、灰暗的气氛慢慢弥散开来，极大的剧情起落表现出纯一武术造诣与精神境界之间的不均衡，不完美的人物性格反而将人物衬托得更显真实丰满，潜移默化的传达出中国传统武术内外兼修的功夫真谛。

　　反复修改保证剧目艺术性与市场性

　　一部备受观众欢迎的剧目，一定是符合市场要求的作品。而迎合市场并不代表着艺术性的匮乏，反之亦然。从首演至今的十年里，众多专家、学者、导演共同参与、提升《功夫传奇》的艺术造诣，并根据国内外观众的需求不断进行调整、修改与提高。譬如后加入的妈妈角色，为剧目增添了亲情戏，凸显出情感对人的重要，为观众的情感诉求提供了宣泄渠道。正是对艺术与市场的双面要求，才最终造就出长演十年不衰的《功夫传奇》。

　　时至今日，《功夫传奇》仍在“改进自我”的进程当中，包括剧情、武术套路、舞台舞美等众多方面，让剧目始终流淌着新鲜的“血液”，焕发出更强大的表演艺术能量。

　　构思巧妙的故事情节、活灵活现的舞台人物、刚柔并济的武术表演，让这部功夫舞台剧锵锵刚强中透着人性的光芒。正如高历霆所言，《功夫传奇》展现的功夫真谛，是外在拳术套路下对人生觉悟的曲折探寻之路。具有如此深刻内涵的《功夫传奇》，必将会走得更久、更远，续写中国功夫的传奇篇章。